Künstler*innen denken über den Alltag
weit hinaus
Ausgabe 2 – Jonas Hohnke

Künstlerinnen und Künstler denken über den Alltag weit hinaus und sprechen mit ihrer Kunst immer wieder grundlegende gesellschaftliche Fragen an. Wie sagte Picasso so schön:

„Kunst wäscht den Staub des Alltags von der Seele.“

Bisher fehlte uns oft die Ruhe, uns mit der Bedeutung der Kunst für unser Leben zu beschäftigen. Der Lebensalltag war oft zu schnell und zu funktional. Es besteht zu wenig Zeit und Raum für grundlegendes Denken.

Nun ist der richtige Moment gekommen, diese Fragen zu stellen.

Viele sehen, dass wir – trotz eines uns grenzenlos erscheinenden Fortschritts – an unsere Grenzen stoßen und das Wesentliche aus dem Blick verlieren. Es gilt, die Welt von heute neu zu denken und die Welt von morgen neu zu gestalten.

Deshalb laden wir Künstler*innen ein, mit denen 701 e.V.  in den letzten Jahren zusammengearbeitet hat, ihre Gedanken mit uns zu teilen. Lassen Sie uns zusammen mit den Künstler*innen den Staub von unseren Seelen waschen.

AUSGABE 2 – 08.05.2020

Jonas Hohnke

Teilnehmender Künstler der Ausstellung
FABRIC OF ART, 2019

Jonas Hohnke: ohne Titel, 2020

Lebt und arbeitet in:

Wuppertal

Kontakt:

hohnkejonas@gmail.com

http://www.jonashohnke.de/works/arbeiten/

Ausbildung:

2005  Kunstakademie Münster
2007  Prof. Cornelius Völker
2009  Prof. Guillaume Bijl (Meisterschüler)
2011  Prof. Ayse Erkmen (Meisterschüler)
2012  Stipendium – Cité Internationale des Arts Paris
2013  Akademiebrief (Diplom)
          Stipendium – Internationale Salzburger Sommerakademie
          Arbeitsaufenthalt New York
2013-2014  ERASMUS-Stipendium – Akademie der bildenden Künste Wien
          Prof. Heimo Zobernig
2016  Mitgründung RAUM2-INTERVENTIONS, Grölle pass:projects
2017  Stipendium – Künstlerhaus Edenkoben, Artist in Residence
2019  Stipendium – Stiftung Künstlerdorf Schöppingen, Artist in Residence

Warum sind Sie Künstler geworden?

Das war irgendwie selbstverständlich.

Welche Rolle spielt die Kunst für Sie persönlich in Ihrem Leben?

Die Größtmögliche

Was bedeutet es für Sie, als Künstler erfolgreich zu sein?

Sich die Freiheit erarbeitet zu haben als Künstler zu arbeiten. Geistig unabhängig zu sein.Sich Möglichkeiten zu schaffen, Ideen zu realisieren und Projekte umzusetzen. Außenwahrnehmung des WerkesVerstanden zu werdenNicht verstanden zu werden Größtmögliche Unabhängigkeit und Freiheit von gesellschaftlichen Zwängen.

Kann „Scheitern“ auch ein Erfolg sein?

Auf jeden Fall.

Wie gehen Sie mit dem momentanen ‚kulturellen Shutdown‘ um? Was sind die Folgen für Sie persönlich und allgemeinen?

Vieles zu tun wofür man sonst wenig Zeit hat.
Es wird sich vieles ändern. Seitdem ich versuche zu denken war die Zukunft noch nie so offen. Daraus ergeben sich neue Möglichkeiten

Nach der Corona-Krise: Was sollte sich in der gesellschaftlichen Haltung zur Kunst verändern?

Die Kunst reagiert auf die Gesellschaft und umgekehrt. Wahrscheinlich sollte das Verhältnis im besten Fall ausgeglichen sein.

Gibt es ein Kunstwerk von Ihnen, das Sie uns vorstellen möchten, weil es gerade jetzt wichtig ist?

Weil es das zuletzt Entstandene ist.

ohne titel (w/r), 2020,
6 glasflaschen, wasser, regalbrett, acryl, 120x30x25 cm. 1200 Euro

Lassen Sie uns zusammen mit den Künstler*innen den Staub von unseren Seelen waschen. Ing<InGibt es ein Kunstwerk von Ihnen, das Sie uns vorstellen möchten, weil es gerade jetzt wichtig ist?Beispiel unter: www.instagram.com/p/B_gCVE2gR-PSerie wächst zur Zeit. Videos werden zur Zeit noch produziert und können auf Anfrage zur Verfügung gestellt werden